1. Detección de necesidades
Detección de problemas de deshibibión corporal en el aula y su tipología (corporal, actitudinal y/o social)
La fluorescencia como medio para potenciar la creación artística y la expresión corporal.
| Bases pedagógicas | Interdisciplinariedad, STEAM, Creatividad. |
| Nivel | Educación Primaria |
| Propuesta concreta | Proyecto interdisciplinar para la desinhibición corporal. |
| Asignaturas | Educación Artística, Lengua Castellana y Literatura, Educación Física, Conocimiento del Medio Natural, Social y Cultural, Matemáticas y Lengua Extranjera. |
El uso de la fluorescencia en el ámbito de la Educación Artística abre un abanico de posibilidades para explorar la expresión corporal de manera innovadora y atractiva. Esta propuesta busca integrar la fluorescencia en el aula, permitiendo que los estudiantes exploren la creación de coreografías musicales y piezas de microteatro a través de la fabricación de glow sticks y materiales luminiscentes de bajo coste. El objetivo es fomentar la creatividad, el trabajo en equipo y la expresión corporal, tras la observación de comportamientos (corporales, actitudinales y sociales) inhibidos en el alumnado. La fluorescencia, por sus características lumínicas y visuales, genera un impacto único en la percepción sensorial, creando un ambiente propicio para la expresión artística y el desarrollo de habilidades motrices (Arnheim, 1954). Además, al incorporar la creación de coreografías o fragmentos de microteatro, se estimulan distintas áreas cognitivas y emocionales, promoviendo la autoconfianza, la coordinación y el ritmo, aspectos fundamentales en la educación musical y corporal (Zull, 2002). El enfoque de aprendizaje cooperativo es crucial en esta propuesta, ya que alienta a los estudiantes a trabajar juntos en la concepción y realización de sus productos artísticos. La cooperación fomenta la comunicación, la resolución de problemas y el pensamiento crítico, habilidades esenciales para el desarrollo integral de los alumnos dentro de una concepción holística de la educación. Por otro lado, la fabricación de glow sticks y materiales luminiscentes no solo introduce elementos de ciencia básica, sino que también promueve la sostenibilidad y la conciencia ambiental al optar por materiales de bajo coste y reducir el consumo de productos comerciales. Esta práctica educativa, en línea con los principios de la metodología STEAM (Ciencia, Tecnología, Ingeniería, Arte y Matemáticas), no solo refuerza los conceptos científicos y matemáticos, sino que también fomenta la creatividad y la innovación (Sousa y Pilecki, 2013).
1. Recursos Humanos:
· Coordinador del proyecto: Liderará la planificación, ejecución y evaluación de las actividades.
· Profesorado participante: Docentes de diversas áreas que integrarán el proyecto en sus planes de estudio y guiarán a los estudiantes en el proceso.
· Alumnado: Participarán activamente en la creación y ejecución de las propuestas artísticas.
· Personal cualificado externo al centro: realizará labores de formación y seguimiento del proyecto.
2. Recursos Materiales:
· Materiales para la fabricación de glow sticks y otros elementos luminiscentes: Sustancias seguras para crear fluorescencia (rotuladores fluorescentes, cinta adhesiva, cartulinas, pinturas...) y tubos o moldes, entre otros.
· Focos de luz negra (ultravioleta) de suficiente potencia.
· Equipo de sonido: Para la reproducción de piezas musicales durante las presentaciones.
· Vestuario y elementos decorativos: Materiales fluorescentes y otros accesorios para realzar las presentaciones (ropa blanca, negra…).
3. Recursos de Espacio:
· Aula o espacio amplio: Adecuado para la práctica de movimientos y coreografías, preferiblemente con posibilidad de oscurecimiento total para apreciar el efecto fluorescente.
· Escenario o área designada para las presentaciones finales.
| Competencias | Comentarios |
|---|---|
Emprendimiento |
- Diseñar e implementar un plan. - Actuar de forma imaginativa y creativa. - Desarrollar la capacidad de análisis, planificación, organización y gestión. - Generar iniciativa, interés, proactividad e innovación. - Fomentar la capacidad de resolución de problemas. - Trabajar en grupos cooperativos. - Fomentar el liderazgo. |
Creatividad |
- Usar las posibilidades del cuerpo como medio de expresión y comunicación de sentimientos, emociones e ideas. - Seleccionar el repertorio musical adecuado. - Potenciar la originalidad en dicha selección. |
Educación para la igualdad |
Crear grupos cooperativos teniendo en cuenta el principio de paridad tanto dentro de los grupos en sí como en la selección de cantantes, compositores y/o autores. |
Competencia digital |
-Implementar el uso de las TIC en la búsqueda de repertorio musical. |
Detección de problemas de deshibibión corporal en el aula y su tipología (corporal, actitudinal y/o social)
Búsqueda de espacios que puedan adaptarse (con papel continuo en las ventanas, etc.) para que no entre la luz solar
Presentación de objetivos y expectativas, formación de grupos, explicación sobre la fluorescencia y su uso en la expresión artística y concienciación sobre el uso de materiales sostenibles.
Los estudiantes crearán sus propios glow sticks y materiales luminiscentes.
Fase de lluvia de ideas donde cada grupo decide si realizar una coreografía musical o una pieza de microteatro, seleccionando la música correspondiente.
Los grupos esbozan y practican sus actuaciones, experimentando con los efectos visuales de la fluorescencia y la expresión corporal.
Los grupos realizan sus coreografías o microteatros ante la clase, utilizando los glow sticks y otros elementos visuales preparados.
Sesión grupal para compartir experiencias, discutir los proyectos y proporcionar comentarios constructivos.
Revisión basada en la creatividad, colaboración, expresión, y la incorporación efectiva de la fluorescencia en la propuesta artística.
Con este proyecto, se espera que los estudiantes no solo desarrollen habilidades en expresión corporal y trabajo en equipo, sino que también ganen aprecio por la ciencia y la sostenibilidad detrás de la creación de sus herramientas artísticas. La inclusión de estas prácticas innovadoras en el aula promete enriquecer la educación artística, creando experiencias significativas y atractivas para los estudiantes.
Antes de comenzar
Arnheim, R. (1954). Art and visual perception: A psychology of the creative eye. University of California Press.
Sousa, D. A., & Pilecki, T. (2013). From STEM to STEAM: Using brain-compatible strategies to integrate the arts. Corwin Press.
Zull, J. E. (2002). The art of changing the brain: Enriching teaching by exploring the biology of learning. Stylus Publishing, LLC.